Le Studio Fantôme

Mystère & Boule de Gomme

2024-01-24T16:53:20Z

MYSTERE ET BOULE DE GOMME : Trois personnages (Mystère, Boule de Gomme et Miss Cornette) sont enfermés dans une pièce sans porte ni fenêtre. Qui les a enfermés ici ? Pourquoi ? Comment fait-on pour sortir ? Comment cela va-t-il finir ? Leurs créateurs, présents sur scène et bousculés par leur propre histoire, n'en savent manifestement pas plus que leurs personnages...

Deux auteurs, un dessinateur et un scénariste, en proie à l'angoisse de la page blanche. Leur éditeur veut qu'ils livrent leur histoire... pour aujourd'hui ! Ils n'ont évidemment même pas commencé. Sous les yeux des spectateurs, ils tentent d'échafauder une histoire de bric et de broc, à partir de ce qu'ils ont sous la main, en recyclant carton, rétroprojecteur à l'ancienne, en dessinant ce qui manque, en construisant à vue des personnages, avant de leur donner vie... et tout s'emballe : les personnages échappent toujours à leurs créateurs, dit-on.
Sous nos yeux sont créés le baron Mystère, son majordome Boule de Gomme et Miss Cornette, qui vient bousculer le duo et, au choix, semer la pagaille ou résoudre l'énigme. Enfermés dans une pièce sans porte ni fenêtres, ils doivent trouver la sortie, inventer leur destin, et conquérir leur liberté. En forme d'Escape game, entre Arsène Lupin et steam punk, l'histoire monte en pression, en suspense, en drôlerie et en émotion, rythmée par la comédie, les chansons, la manipulation d'objets en carton, la projection, comme une BD en mouvement, et le scénario, qui semble se bricoler au fur et à mesure, et retombe pourtant diaboliquement sur ses pattes.

[TEASER] MYSTERE & BOULE DE GOMME // SPECTACLE JEUNE PUBLIC A PARTIR DE 6 ANS
par Le Studio Fantôme

https://www.youtube.com/watch?v=L8xCmtCxHzg

Création et interprétation

Chant - lui-même/Docteur X : Arnaud Le Gouëfflec
Chant - Miss Cornette : Marion Gwenn
Guitare/Sousaphone/trompette - Baron Mystère : Fanch Jouannic
Percussions/claviers - Boule de Gomme : Klet Beyer
Images/projection - lui-même : Pierre Malma

Regard Extérieur : Gilles Debenat / Cie Drolatic Industry
Création Scénographie : Pierre Malma
Avec la participation du Fablab Ouvr'âges de Kerourien

Une coproduction :
Lycée Javouhey - Brest
Ville de Gouesnou

Partenaires :
L'Arvorik - Lesneven
Le Mac Orlan - Brest
Centre Henri Queffélec - Gouesnou
Ecole Isabelle Autissier - Gouesnou
Lycée Dupuy de Lôme - Brest

Le spectacle Mystère et Boule de Gomme a reçu le soutien de la Ville de Brest, du Centre National de la Musique et de la SACEM.

Le Studio Fantôme reçoit le soutien de la Ville de Brest, du Département du Finistère et de la Région Bretagne

LES FABRIQUES INVISIBLES #3

2023-06-14T12:18:51Z

Passerelle, Centre d'Art Contemporain et le Festival Invisible s'associent à nouveau pour la troisième édition des Fabriques Invisibles. Le principe : mêler musique et arts visuels, sur plusieurs jours d'atelier, pour une restitution sur le temps du Festival. Cette année, l'artiste sonore Iomai et la plasticienne Myriam Martinez, qui forment ensemble le collectif Miom, proposent un atelier de création autour de la conception d'une installation sonore.

Dans une démarche ludique et ouverte, le collectif Miom propose aux jeunes participants une réflexion et un travail autour du thème de l'invisible, au travers de diverses pratiques comme les arts plastiques, le son, la vidéo ou encore la lumière. La matière accumulée est ensuite mise en forme pour constituer un univers singulier et mystérieux qui est donné à voir et à entendre aux usagers de Passerelle de novembre à la mi-janvier. Cet atelier est destiné aux enfants en situation de handicap de Planète Loisirs et d'enfants non empêchés du patronage Laïque Guérin, dans une démarche d'inclusion et d'ouverture à la création artistique.

(osier, calque, ficelle, projection lumineuse, son multidiffusé, bande VHS / 2022)

Comment donner forme à l'invisible ? Qu'a-t-il à nous dire ?

C'est autour de ces interrogations que le collectif MIOM a emmené les enfants du Patronage Laïque Guérin et de Planète Loisirs sur les chemins de la création en utilisant les techniques propres aux deux artistes.

Suspensions architecturales de cabanes impossibles, traces de lumière vivante et vibrations sonores psychédéliques composent au final un environnement où semble flotter un mystérieux esprit.

Ici le papier calque est comme une peau translucide, pareille à celle d'un tambour de rituel, à la surface de laquelle le ciel imprime des signes scintillants.

Présentation du collectif MIOM

Le collectif MIOM a pour vocation de travailler in situ, en partant du réel. Le territoire, les rencontres, les sons et les images constituent la base et le matériau de ses réalisations, qui prennent bien souvent des chemins inattendus et jubilatoires. Faire avec ici, avec ce qu'on a et avec ce qu'on est...
L'utilisation et le détournement d'objets, de sons, d'architectures, d'instruments ou de concepts, et le pas de côté qu'il engendre, permet de mettre en lumière le quotidien et son environnement autant que de le voir en perspective.

Restitution

Le mercredi 16/11 et jeudi 17/11 à 17h. Exposition visible jusque fin janvier à Passerelle, à l'Atelier des Publics

Intervenants

IOMAI
Myriam Martinez

Le Mystérieux Festival

2023-05-10T16:36:32Z

Entre la guitare envoûtée de Jerry, l'instrumentarium de Rose, le décor subtil et les images magnétiques de Rozenn Bothuon, Le Mystérieux Festival donne autant à voir qu'à entendre, et surtout à rêver.

Sur scène ils sont deux, Rose et Jerry : Rose c'est la batterie et Jerry la guitare. Le spectacle est un voyage onirique entre conte et musique, plein d'humour et de tendresse, autour de personnages drôles et attachants, qu'ils et elles soient humains, félins ou de la famille des gallinacés...

C'est l'histoire de Rookie Rose et de Jerrican Nachos : ensemble, ils forment un duo de rock'n roll sauvage, Jerrican Nachos & the Rookies. Dans leur maison juchée au milieu d'un étrange potager, ils rêvent d'aventure. Les voilà partis vers l'Angleterre pour un mystérieux festival. La route est semée d'embûches, de rock'n'roll, et de poésie.

Interprétation :

Rozenn Bothuon : batterie, instrumentarium, chant, narration
Loïc Bécam : guitare, chant, narration

Création :

Rozenn Bothuon : écriture, illustration, scénographie
Loïc Bécam : composition
Romane Rosser : création sonore
Antonin Lebrun : manipulation d'objets
Florent Le Doaré : mise en scène

https://www.youtube.com/watch?v=7sjd-BHoFgk&list=PLVrUXX18uAd2ZY1mTLjnaqc1DkdB3rk08

John Trap

2023-05-10T16:36:15Z

Compositeur et arrangeur, musicien multi instrumentiste, John Trap est un créateur profond et inclassable.

John Trap a collaboré avec Peter Deimel, Gilles Martin, Bruno Coulais, Antoine et Bernard Paganotti, et publié une myriade de disques et collaborations (pOOr bOy - SLuG - Arnaud Le Gouëfflec - Dominique A - Chansons tombées de la lune – Chansons Dragon- Pirate Patate - La Boîte à ooTi - musiques de films et documentaires...). On reconnaît immédiatement sa patte : sa science du sampling et de l'arrangement est au service d'un onirisme très personnel. Sa musique évoque les fantômes de John Williams et de la musique de film, mais peu importe les références... John Trap seul détient la clef de ce monde sonore sensible et marqué par l'enfance, ses ombres, ses blessures et ses révélations, et par l'univers magique du cinéma, auquel il se ressource en permanence, réalisant parfois des clips et même un court-métrage, L'Homme Pierre, en 2016. C'est tout naturellement que son prochain album, à paraître en 2021 sur l'Eglise de la Petite Folie, s'intitule Cinéma.

"Aussi bien capable d'écrire des chansons au format couplet-refrain que de dévoiler des collages sonores expérimentaux, l'artiste ne pose aucune limite à sa créativité. Et c'est tant mieux."
Emeline Marceau, LONGUEUR D'ONDES

"On est frappé, c'est souvent le cas sur ses œuvres, par le génie
mélodique et musical de Mister Trap."
MUZZART

"Quelque chose de l'ordre de la transe. La musique de John Trap, c'est d'abord une rencontre incongrue avec l'étrange, le bizarre et le frémissant."
Greg Bod, POP CULTURE ET CIE

"Du côté de Morlaix dans le Finistère, Thomas Lucas alias John Trap bricole généreusement des wagons de chansons pop lo-fi, selon un format qui ne déplairait ni à K Records, ni à Flying Nun, l'aspect cinemascope en plus."
Gérôme Guibert, MAGIC

[DOCU] JOHN TRAP - "Cinéma" - par Antoine Quévarec
par L'Église de la Petite Folie

https://www.youtube.com/watch?v=GFngOE-kUEI

Henri Wimp

2023-05-10T16:36:14Z

Musicien, Wimp est un trublion expérimentateur, toujours en mouvement.

Henri Wimp est un adepte du remix, entraînant régulièrement ses camarades dans des sessions inédites. Son projet le plus personnel, qu'il partage notamment avec John Trap, est John Wimp : entièrement dédié au cinéma, la règle de ce jeu est d'habiller de musique des extraits de films, de Legend, à This must be the place, d'Alien à Elephant Man, de La Nuit du Chasseur à Buffalo 66...
Esprit fantasque et déluré, Wimp est un électron libre de l'Eglise de la petite folie, souvent en embuscade des projets, comme avec Delgado Jones and the Bortherhood, qu'il soutient sur scène de ses danses non-homologuées.

JOHN WIMP / THE CAMERA ABOVE YOU
par John Trap

https://www.youtube.com/watch?v=s15cdiUTGRQ&feature

DISCOGRAPHIE

Crédits photo : Jipé Corre
Graphisme John Wimp has risen : Julien Solé

Piro Piro

2023-05-10T16:36:10Z

PIRO PIRO est un ciné-concert sur un programme de 6 courts métrages mis en musique par John Trap et Delgado Jones !

Le ciné-concert Piro Piro est un ensemble de 6 films d'animation poétiques et sensibles où le talent de deux jeunes réalisatrices sud coréennes, Baek Miyoung et Min Sung-Ah, dévoile des univers aux couleurs pastel et chaleureuses. Des petits oiseaux tissent le lien entre ces films, dans lesquels on partage des instants de tendresse et d'humour.

Tout cela enveloppé de musique rock, d'électro, de sons étranges, de percussions expérimentales et mêmes de chansons !

Création et interprétation

John Trap : basse, percussions, chœurs
Delgado Jones : guitare, chœurs

Les courts métrages

– Koong ! Flap Flap de Min Sung Ah
2013 - 6 min
Quand un crocodile endormi rencontre un petit oiseau.

– A Bird Who Loves a Flower de Baek Miyoung
2011 - 3 min
L'histoire d'un oiseau qui aimait les fleurs.

– Balam de Baek Miyoung
2015 - 9 min
Le parcours initiatique d'un papillon bleu dont l'instinct lui dicte de suivre des fleurs en se laissant porter au gré du vent.

– Piro Piro de Baek Miyoung
2020 - 10 min
Piro Piro et Dalle sont 2 oiseaux. Le premier vient de la forêt, le second de la ville. Lorsqu'ils se rencontrent devant un magasin de fleurs, Piro Piro voudrait qu'ils s'envolent ensemble vers la forêt mais Dalle ne semble pas en état de voler..

– Dancing in the Rain de Baek Miyoung
2016 - 2 min
Deux lapins dansent sous la pluie.

– The Newly Coming Seasons de Min Sung Ah
2009 - 12 min
La zone démilitarisée de Corée, créée suite à l'armistice du 27 Juillet 1953, est connue pour être un écosystème intact, loin de toute présence humaine. Mais coups de feux, incendies volontaires et intrusion de plantes étrangères font que de nombreux problèmes persistent entre le Nord et le Sud.

[TEASER] PIRO PIRO // CINÉ-CONCERT JEUNE PUBLIC w/ John Trap & Delgado Jones
par Le Studio Fantôme

https://youtu.be/-cfpljAjsZI

Des Deux Mains

2023-05-10T16:36:08Z

Des Deux Mains est le tout premier spectacle à destination du très jeune public (à partir de 6 mois jusqu'aux maternelles) créé et produit par Le Studio Fantôme. Le spectacle mêle musiques actuelles (pop rock), projection, comédie, théâtre d'ombres, et création textile

Des Deux Mains met en scène la découverte d'un petit monde, d'un petit jardin, microcosme, métaphore d'un univers plus vaste. L'espace se crée autant qu'il se découvre.
Il s'agit de suivre un fil conducteur, qui tisse un univers cohérent et qui se décline à travers des mots, des images ou des ombres projetées, de la musique et de la manipulation d'objets textiles. Des Deux Mains repose sur la mise en espace progressive d'un décor textile original qui se déploie par étape.

Il aboutit à l'épanouissement en direct d'un petit monde rassurant, comme un jardin partagé, poétique, ludique, plein de vie (petites bêtes, végétaux…) dans lequel l'acteur et les enfants vont pouvoir évoluer.

Création :

Arnaud Le Gouëfflec : chant et narration
John Trap : musique
Laurent Richard : scénographie / image / projection
Sofi Loran : création textile
[Gilles Debenat] : mise en scène

[TEASER] DES DEUX MAINS // SPECTACLE TRÈS JEUNE PUBLIC DÈS 6 MOIS - LE STUDIO FANTOME
par Le Studio Fantôme

https://www.youtube.com/watch?v=Mft4cybmOhE&list=PLVrUXX18uAd2ZY1mTLjnaqc1DkdB3rk08&index=12

L'Orage

2023-05-10T16:34:13Z

L'ORAGE, le quatrième album d'Arnaud Le Gouëfflec, est sorti le 15 mai 2020 sur l'Église de la petite Folie / Modulor Distribution. Il réunit deux mondes, la chanson et le rock, et deux scènes, Brest et Rennes. C'est un live de chanson, mais on y entend aussi des accents de krautrock, du drone, et même un soupçon de black metal.

Entre post-rock climatique chargé en électricité et parabole zen, L'Orage évoque l'époque comme une menace au loin. On y entend l'angoisse écologique, l'écho d'une fin de règne, et l'envie d'aller se cacher dans une caverne pour méditer sur l'orage et ses conséquences.

Au fil des années, des disques et des collaborations, Arnaud Le Gouëfflec s'est taillé une place à part dans le monde de la chanson en français. Chanteur et songwriter, fondateur du Festival Invisible à Brest, il a collaboré avec Dominique A, Eugene Chadbourne et Jimmy Carl Black, Noël Akchoté, Jad Fair ou encore Damo Suzuki.

Line up

Arnaud Le Gouëfflec : chant
John Trap : basse, effets spéciaux
Thomas Poli : guitares, synthétiseurs modulaires
Régïs Boulard : batterie
Guest : Olivier Mellano, guitares

"Chaque disque d'Arnaud Le Gouëfflec révèle un monde souterrain, fait de musiques psychédéliques et répétitives, de distorsions bruyantes et d'harmonies sensibles, à l'image de ce Beau Pêcheur qui ouvre le nouvel album du musicien brestois : 5m47 d'un récit aquatique et halluciné, achevé en apothéose noise."
Odile De Plas, Télérama

« Dans ces récitatifs emballés par une instrumentation froide et martiale, les mots de l'auteur sont parfaitement en accord avec les différentes catastrophes humaines, médicales, économiques et écologiques qui sont, depuis quelques temps, le quotidien du monde. »
Géant Vert, Rock'N'Folk

« Un disque bipolaire, à la fois sec, nerveux, et tendre. »
G. Bodenes, Magic

[CLIP] ARNAUD LE GOUEFFLEC - Beau Pêcheur
par L'Église de la Petite Folie

https://www.youtube.com/watch?v=tWfi6xiyKxE

L'Iceberg

2023-05-10T16:34:12Z

L'Iceberg, chansons sous la surface
C'est le nouveau projet musical d'Arnaud Le Gouëfflec, avec Mocke et John Trap

Pour « L'Iceberg », Arnaud Le Gouëfflec invite de nombreuses et nombreux artistes à participer à un projet collectif de chansons pop/rock/expés, en tant qu'interprètes, compositrices/teurs, ou aux arrangements. Il en écrira les textes, et John Trap sera chargé du mix. Le guitariste et compositeur Mocke les rejoint dès le début. Le projet aboutira sous forme d'un disque et d'un live.

L'Iceberg est donc un chantier collectif autour de chansons francophones pop, rock, parfois expérimentales, dont le disque compilera une quinzaine de chansons, la partie émergée. La partie immergée, soit le reste des sessions, sera téléchargeable via un coupon associé.

L'objectif est de créer des chansons, beaucoup de chansons, collectivement, en croisant des interprètes et des instrumentistes issues/issus de la scène française, francophone, internationale. Un ouvroir de chansons potentielles. Des « basements tapes » francophones peuplées de nombreuses voix et de nombreux talents. Le but est de créer des chansons qui n'existent pas, et qui n'existeraient pas sans la rencontre de ces différents artistes, chacune et chacun s'aventurant en dehors de ses habitudes.

L'album sortira chez l'Église de la Petite Folie, label brestois souterrain et mystérieux, qui fête ses vingt ans cette année. Depuis 2002, l'Église de la Petite Folie a publié une quarantaine de disques et près de 200 curiosités sous forme de cassettes, cdrs ou downloads.

LINE UP :

Arnaud Le Gouëfflec : écriture
John Trap : mix
Mocke : arrangements
+ une vingtaine d'artistes à l'international

« D'Arnaud Le Gouëfflec on est devenu immensément fou, dévot, grenouille de son bénitier. En l'espace d'une multitude d'albums, en faux solo ou en vrai collectif, le breton est devenu une voix qui compte, qui accompagne, qui obsède. »
JD Beauvallet, LES INROCKS

« Auteur, interprète, inventeur de disques étonnants, Le Gouëfflec écrit aussi des romans et des bandes dessinées, quand il n'organise pas un festival consacré aux musiciens singuliers. Comme lui. »
Odile de Plas, TELERAMA

La Clef

2023-05-10T16:34:11Z

La Clef est un spectacle multimédia croisant l'univers du polar, de la BD, le dessin et la projection en direct avec les musiques actuelles, au service d'une histoire noire racontée et jouée par Arnaud Le Gouëfflec, mise en son par John Trap, en images par Laurent Richard.

En croisant le dessin, la narration, la musique de film, la chanson, en jouant avec les codes du roman noir, le narrateur raconte en interagissant avec le son et l'image. Un spectacle multimédia entre Polar et BD, au service d'une histoire à suspense, noire, diaboliquement habile !

Le spectacle peut jouer dans différentes configurations, s'adapter aux plateaux des salles de spectacles tout comme aux petits lieux comme les médiathèques et les salons. La projection est gérée depuis le plateau. Dans les petites configurations, l'éclairage posé par les artistes est fixe.

Le spectacle est associé à la publication d'un livre illustré, en format polar de poche, sortie le 4 mars 2022 chez l'éditeur Locus Solus.

Création et interprétation

Arnaud Le Gouëfflec : texte et narration
John Trap : musique
Laurent Richard : images

Regard extérieur : Nora Boulanger Hirsch

L'histoire

Monsieur Pécherot a été assassiné. Un enquêteur, ex-flic, nourrit une obsession autour du porte-clefs de la victime : sur le trousseau, il y a une clef qui ne sert à rien, qui n'ouvre aucune porte. Or il en est persuadé : s'il parvient à comprendre à quoi sert cette clef, il aura celle de l'énigme.

[TEASER] LA CLEF // Polar Musical et Visuel - Le Studio Fantôme - création 2022
par Le Studio Fantôme

https://www.youtube.com/watch?v=rMH7eK8KQ60